潜行者1979(1979)

【中国电影资料馆北京电影节展映】胶片版。不知为何，相比DVD资源，胶片画面整体极度偏红。贯彻始终的长镜头摄影风格很厉害。剧情与内涵在老塔作品中并不算晦涩。可以是通古斯大爆炸的灵感，苏联当局禁锢思想的隐喻，也是切尔诺贝利的预言。结尾火车隆隆配上《欢乐颂》，小女孩的神秘力量看得不寒而栗//2022年4月资料馆修复版二刷。相比一刷泛红胶片，此次修复版画面色彩准确，因此进入禁区后画面到彩色的突然转变观感更加惊艳。一群禁区外的失意者，在步步为营危机四伏的禁区内反而能生存下去，不再浑浑噩噩。想起了那些逃离而又回到切尔诺贝利地区定居的人。

分三次看完，前两次睡着了。想起《湮灭》里的被“闪光”笼罩的未知区域，《潜行者》里的“The Zone”如同人类精神迷宫，长镜头、废土美学衍生诗意与谜团。神走位的水杯，室内的大雨，沙堆的意境，老塔简直是意象之王。塔可夫斯基真是生命中难以承受之重。

大致借了科幻原著《路边野餐》的区（Zone）设定和潜行者这一人物，至于和“外星人只是路过地球吃个野餐，留下一堆垃圾，我们却以为他们会回来”的故事，已经十万八千里远。《潜行者》同时也是最黑暗凶险的一部塔可夫斯基作品（即便你只会看到绿草幽幽、污水横流的乡间废墟徒步），本片不仅对之后切尔诺贝利核灾难有警示预言，更因在爱沙尼亚塔林外景地污染影响，导致了三四位主创癌症去世（包括早逝的塔可夫斯基本人）。老塔与摄影师雷贝格的矛盾爆发（第一次拍摄胶片全部冲洗失败），导致更换摄影师，并遗留下一眼可见的画面痕迹（几次超现实的空镜头）。用爱与奇迹，去回答结尾的痛苦疑问，似乎意味深长。影片令人印象深刻的几次转场，如小轨道上黑白切换彩色，“第四个人”的镜头探进尸骸的坦克车，沙丘房间都是经典（会忍不住想来多看几遍）。

世人的焦虑与挣扎在一个人身上的集中体现，三主角的特质都不招人喜欢，版本字幕不大好，晦涩的隐喻和磨蹭的推拉很崩溃，不过老塔的构图和光影偶喜欢，残破，潮湿，朦胧，那些诡异的浅滩特写简直完美了

我宣布，我不懂艺术，我退出。全片最让我欣喜若狂的时刻，就是结束字幕终于出现的时候；熬过3个小时的非人折磨，我感到了导演所要表达的绝望，听见最后全场掌声响起，我的确感到了导演所传达的那种无比的孤独——人生的绝望，仿佛看一部塔科夫斯基的电影一般。再见吧艺术。